„Schubladen sind fürs Besteck, Ohren für den Rest des Universums“, so lautet das Credo von Le Rex. Die Band agiert wie eine Dampfmaschine: Die Bläser treiben voran, das Schlagzeug steuert, und die Hörer*innen werden in einen magischen Klangnebel eingehüllt.
Wer bei Le Rex nach popmusikalischen Bezügen sucht, wird reichlich fündig. Es wird zitiert, interpretiert und fantasiert – eine Zeit wird beschworen, in der Freejazzer*innen immer weiter voranschritten, die Diskotiere behaupteten, dass noch mehr möglich sei, und diejenigen, die den Summer of Love erlebten, dies noch im Gedächtnis hatten. Keine Sorge: Die Band hat nicht die Absicht, sich belehrend an Vergangenem festzuhalten!
Le Rex bringen eine Fülle von Musik aus guten, schlechten und besseren Zeiten mit. Sie schöpfen aus den stillen Kämmerlein Berns, den Kuhweiden Korsikas und den radikalen Buchläden Clevelands und tragen all das in die Dekadenz.

I Le Rex adottano il motto “I cassetti sono per le posate, le orecchie per il resto dell'universo”. Il gruppo si muove come una locomotiva a vapore: gli ottoni avanzano, la batteria manovra e il pubblico viene avvolto in una magica nebbia sonora.
Se cercate riferimenti alla musica pop nei Le Rex, li troverete in abbondanza. Citazioni, interpretazioni e fantasie: evocano un'epoca in cui i free jazzisti si spingevano sempre più in là, mentre il popolo discotecario riteneva che ci fosse ancora tanto da fare, e chi aveva vissuto la Summer of Love se ne ricordava ancora. Non preoccupatevi: la band non ha l'intenzione di impartire lezioni sul passato!
I Le Rex portano con sé un ampio bagaglio di influenze musicali, dai tempi belli, brutti e migliori. Traggono ispirazione dalle tranquille stanze di Berna, dai pascoli di vacche della Corsica e dalle librerie radicali di Cleveland, portando tutto ciò sulla scena della Dekadenz.

Benedikt Reising: alto sax
Marc Stucki: saxophone
Andreas Tschopp: trombone
Marc Unternährer: tuba
Rico Baumann: drums

Die io.co show ist eine frisch-freche, unverblümt-direkte Comedy-Talk-Show. Durch den Abend führt Moderator und Comedian Gianluca Iocolano, an seiner Seite ist die reizende Assistentin Patrizia Solaro. L’accompagnamento musicale è affidato al Maestro Roberto Tubaro, che dirige gli Ossoboogie.
Freut euch auf die neue Ausgabe der dekadenten Antwort auf das klassische Late Night-Format! Con ospiti elettrizzanti, commenti ironici, giochi assurdi e chiacchierate profonde, lo show cult attraversa ancora una volta la pancia della società altoatesina.

Mit Gianluca Iocolano und Patrizia Solaro
Ausstattung und musikalische Leitung: Roberto Tubaro
Band: Matteo Cuzzolin, Matteo Dallapé, Roberto Tubaro
Kostüme: Sieglinde Michaeler & Walter Granuzzo
Special Guests: tba

Die Veranstaltung ist zweisprachig!

Frei gespielt von der Tristesse der beiden Jahre präsentiert sich Felix Kramer auf seinem neuen Album "Oh wie schön das Leben is'“ heller und positiver als je zuvor. Eine bunte Mischung aus Folkrock, Synthesizerklängen und sogar Drummachines macht den Sound aus. Diese setzt Felix Kramer zusammen mit seiner fantastischen Band in überraschender Leichtigkeit, musikalischer Raffinesse und mit einer ordentlichen Portion Schmäh in seinen Live-Konzerten um. Das neue Programm von Felix Kramer – ein frisches, lebensbejahendes "Oh wie schön das Leben is".

Felix Kramer: vocals, guitar
Max Wintersperger: keys, trumpet, melodica
Sebastian Gansch: doublebass, e-bass
Clemens Pöchhacker: drums, percussion

Vorspiel: zebrablau

Komischer Theatermonolog für einen Hund mit einer Frage
von Leonhard Meier und Noëlle Haeseling

Der Hund – des Menschen bester Freund. Devot. Treu ergeben. Sklavisch untertan. Der Mensch liebt seinen Hund. Und der Hund liebt bedingungslos zurück, denn er unterscheidet nicht zwischen arm und reich, hübsch oder hässlich, gut oder schlecht.
Doch verdient wirklich jeder die Liebe eines Hundes? Im ganz konkreten Fall dieses Stücks heißt der Mensch Attila Hildmann, war Kochbuchautor und ist mittlerweile realitätsverlustiger Verschwörungsideologe an der Spitze einer rechtsextremen Bewegung von Reichsbürgern und Corona-Leugnern. Darüber hinaus ist Hildmann Papa. Papa von Akira. Einem Husky. Einem Hund, der sich in einer Zwickmühle befindet: „Ich bin heute Abend hierhergekommen, weil ich Ihnen eine Frage stellen möchte. Es ist eine etwas heikle Frage. Deswegen kann ich sie nicht alleine beantworten. Weil ich Ihre Hilfe brauche.“ Und die Frage? – „Wuff Wuff Wuff.“
Peter Schorn gibt mit viel Humor und Spielfreude den menschelnden Husky Akira und stellt zum Brüllen komisch seinen inneren Kampf zwischen Instinkt und Intellekt dar. Die Inszenierung von Michaela Senn verhandelt eine wichtige Frage unserer Gegenwart: „Was passiert, wenn sich unsere Liebsten radikalisieren?“

mit Peter Schorn
Regie: Michaela Senn
Ausstattung: Ursula Tavella
Regieassistenz: Michaela Zetzlmann

Die Dekadenz-Produktion „Ich, Akira“ nimmt die Perspektive von Freund:innen und Angehörigen von Menschen ein, die sich radikalisieren. Im Nachgespräch fragen wir, wie Menschen auf solches Gedankengut stoßen, wie die Radikalisierung passiert und welche Exit-Strategien es für sie gibt.

Es sprechen:
Lisa Frei, Autorin und Medienexpertin
Michaela Senn, Regisseurin
Peter Schorn, Schauspieler
Mara Stirner, Politikwissenschafterin mit Schwerpunkt Rechtsextremismus

Moderation: Peter Stuppner, Autor und Regisseur

Das Nachgespräch ist allen offen, eine Teilnahme am Theaterabend ist keine Voraussetzung.

„Purple is the Color" präsentierte mit „EPIC“ ein beeindruckendes Jazz-Album, das von Aufbruchsstimmung geprägt ist. Die Band um Pianist Simon Raab hat mit „EPIC“ nach „Unmasked“ einen weiteren Schritt in Richtung Jazz-Elite gemacht. Diesmal tragen auch Štěpán Flagar, Martin Kocián und Michał Wierzgoń zu den Kompositionen bei, was der Gruppe noch mehr Vitalität verleiht. Das Album vereint zeitlose Klänge und die Diversität der Jazz-Postmoderne auf spielerische Weise. In den 10 Stücken erzählt „Purple is the Color“ ihre eigene Geschichte und erreicht dabei einen intensiven, inspirierenden Höhepunkt. „EPIC“ zeigt eindrucksvoll, warum sie in der internationalen Jazz-Szene so hervorstechen.

Con “EPIC”, la formazione “Purple is the Color” ha presentato un suggestivo album jazz caratterizzato da un grande spirito ottimista. Dopo l'uscita dell'album “Unmasked”, il gruppo, guidato dal pianista Simon Raab, ha compiuto un ulteriore passo verso l'élite del jazz. La vitalità di questo lavoro è stata ulteriormente arricchita dalla partecipazione di Štěpán Flagar, Martin Kocián e Michał Wierzgoń, i quali hanno contribuito anche con composizioni originali. L'album combina in modo giocoso sonorità estese nel tempo e la diversità del jazz postmoderno. Attraverso i suoi dieci brani, i “Purple is the Color” narrano la propria storia, raggiungendo un apice intensamente stimolante. “EPIC” illustra in modo convincente perché il gruppo si distingua a livello internazionale nella scena jazzistica.

Simon Raab: piano
Štěpán Flagar: saxophone
Martin Kocián: double bass
Michał Wierzgoń: drums

Wer sie noch nicht erlebt hat, hat definitiv was versäumt! Seit mittlerweile zwölf Jahren ist das Kabarettkollektiv aktiv. Die Mitglieder von Cababoz nehmen kein Blatt vor den Mund. Ohne Scheu und Scham betreten sie nacheinander oder miteinander die Bühne und präsentieren eine fulminante Kabarett-Revue. In einem Potpourri aus Sketchen, Stand-Up-Nummern und Musik ziehen sie alles und jede*n durch den Kakao und nehmen sich dabei natürlich selbst nicht aus. Freuen Sie sich auf einen fröhlichen Abend, der Ihr Zwerchfell garantiert erschüttern wird!

Zwei außergewöhnliche Soli an einem Abend von zwei herausragenden Wiener Musikern! Raphael Preuschl präsentiert an diesem Abend im Dezember ein Solokonzert auf der Bass-Gitarre, während Andreas Waelti auf dem Kontrabass spielt. Dieser Konzertabend rückt somit ein Klangelement ins Rampenlicht, das nicht als traditionelles Soloinstrument gilt.
Im ersten Teil präsentiert Raphael Preuschl sein Solo mit dem Titel „∏“. Dabei setzt er sich mit der Kreiszahl 3.14159265... und ihrer Bedeutung für Mathematik, Physik und Philosophie auseinander. Andreas Waelti präsentiert mit „Lowdown“ ein fesselndes Programm, das von musikalischen Meditationen über abwechslungsreiche Improvisationen bis hin zu Jazzstandards reicht.
Am Ende des Abends werden die Beiden gemeinsam auf der Bühne stehen! Eine Premiere!

Due concerti solisti di straordinari musicisti viennesi in una sola serata! In questa occasione, Raphael Preuschl presenterà un concerto solista alla chitarra basso, mentre Andreas Waelti si esibirà al contrabbasso. La serata sarà dedicata a strumenti che tradizionalmente non sono considerati solisti.
Nella prima parte, Raphael Preuschl presenterà il suo assolo intitolato “∏”. Questo brano tratterà il numero 3,14159265.... e il suo significato nella matematica, fisica e filosofia. Andreas Waelti proporrà un programma accattivante con "Lowdown", che spazierà dalle meditazioni musicali alle improvvisazioni variegate e agli standard jazz.
Come gran finale della serata, i due artisti saliranno sul palco insieme! Sarà una prima assoluta!

Raphael Preuschl: E-Bass, EFX, Loops
Andreas Waelti: double bass

Georg Clementi & Ossy Pardeller schlagen mit ihrer Musik eine große Brücke für Feinschmecker vom Gardasee über Bozen und die Dolomiten bis nach Salzburg und in die Großstädte Wien, Berlin und Hamburg.
Hier wird nicht in der musikalischen Alltagsküche gekocht. Die Hauptzutaten ihrer eigenwilligen Chansons sind die poetischen Texte des preisgekrönten Zeitlieder-Machers Clementi und die originellen Gitarrenarrangements des Ausnahmegitarristen Pardeller. Als Beilage gibt es zweistimmigen Gesang. Und da sich die beiden auch in der Theaterwelt zuhause fühlen, werden ihre Lieder mal mit schönem Drama und mal mit tiefsinnigem Humor gewürzt.

Georg Clementi: voice
Ossy Pardeller: guitar

Vorspiel: Matthias Gamper

1993 gab das Trio sein erstes Konzert im Anreiterkeller der Gruppe Dekadenz. Seitdem hat Jazz Fantasy bei internationalen Wettbewerben gewonnen und fünf CDs veröffentlicht. Mit dem Trio traten auch renommierte Musiker wie Bruno De Filippi, Karlheinz Miklin oder Florian Bramböck auf. Anlässlich ihres 30-jährigen Jubiläums präsentiert Jazz Fantasy ihr fünftes Album "STILL", dessen Cover von Alex Pergher gestaltet wurde. Die Musik ist, trotz des Namens, nicht immer leise. Aus einem klassischen Klaviertrio ist eine offene Formation geworden. Ein neuer Klangkörper, aber dennoch "STILL"!

Era il lontano 1993, quando il trio ha suonato il primo concerto proprio presso la cantina Anreiter della Dekadenz… Da allora il gruppo Jazz Fantasy ha vinto diversi concorsi internazionali, inciso ben cinque dischi e coinvolto per i propri concerti musicisti di spicco come Bruno De Filippi, Karlheinz Miklin e Florian Bramböck. In occasione del 30° anniversario, il gruppo presenta il suo quinto album con nuove musiche e nuovi sound, arricchito dall'artwork e dall'imballaggio di Alex Pergher. Il nome del disco è semplicemente... STILL, la musica non è sempre silenziosa. Dal piano trio inizialmente piuttosto classico, si è evoluta in una formazione aperta. La musica è spesso articolata ma sempre orientata verso forme libere, e a seconda del momento creativo, i brani assumono diverse sonorità, talvolta supportate anche dall'elettronica... sempre STILL!

Michele Giro: piano, keyboards
Roman Hinteregger: drums, percussion
Norbert Dalsass: double bass, guitar